The Last Electro-Acoustic Space Jazz & Percussion Ensemble - Miles Away

Madlib es Otis Jackson Jr. (1973. Oakland, California-EEUU), uno de los más grandes artistas que ha dado la música estadounidense. No hay más que decir. Obra maestra de jazz moderno. Cosmic Soul. Amen.



































Madlib
Stones Throw

Composiciones modernistas

Marina Rosenfeld es una de las artistas más reputadas de la escena experimental neoyorquina. Compositora y turntablists, sus obras han sido expuestas en multitud de museos, festivales o incluso en varias bienales de Nueva York. Plastic materials (Room40. 2009) es su último disco y una buena muestra de su trabajo como compositora a gran escala. Partiendo de la base de varias de sus performances, el álbum esta creado bajo un concepto de improvisación electroacústica en el que predominan ráfagas de ruido instrumental, pianos, voces en constante relación (rescatadas de una sus obras mas famosas Teenage Lontano)..... En las estructura sonora del disco podemos observar varios movimientos repetidos (compuestos por sonidos o voces), ruidos de estática y grabaciones en directo para entender un poco mejor la idea de composición para directo, creando una obra para percibirla como si de una actuación se tratara.


Dos de sus composiciones más famosas son Teenage Lontano y The sheer frost orchestra. La primera es una pieza preparada para un coro de 34 adolescentes con unos altavoces suspendidos del techo, basada en una obra de 1967 de György Ligeti llamada Lontano. La segunda es una pieza con 17 mujeres tocando guitarras en el suelo con botes de laca de uñas según las instrucciones que tienen delante en un papel, esta pieza forma parte de una obra más grande de tres horas de duración llamada Musicircus de John Cage del 67 también.
También ha colaborado con artistas o grupos como Ikue Mori, Christian Marclay, Zeena Parkins, Lee Ranaldo, Philip Jeck, Sonic Youth...

Installation view, Park Avenue Armory. New York, 2009





Fervent announcement (Castle), installation view. Pontós - Spain, 2009





Teenage Lontano, performance view, Whitney Biennial 2008, at Park Avenue Armory. New York, 2008





Sheer frost orchestra, performance view, Tate Modern. London, 2006






White lines, performance view, Weld. Stockholm, 2007

Radian, la constante evolución en la producción

"Han pasado cuatro años desde Juxtaposition, nuestro último disco y despues de un año ausentes de los escenarios, nos hemos juntado otra vez para trabajar en Chimeric (Thrill Jockey. 2009). Esta ruptura era un paso necesario para salir de cualquier atisbo de rutina, reestructurar el proceso de trabajo, y para recapacitar sobre el concepto de la banda y su música. Siempre ha habido un fuerza impulsora en la historia del grupo para entrar en nuevos territorios, como ocurrio en la transición sonora del primer EP al minimalismo abstracto de TG11 (Mego. 2000) y finalmente, al periodo más ritmico de Rec.Extern (Thrill Jockey. 2002) y Juxtaposition (Thrill Jockey. 2004). Pero esto es el pasado y necesitabamos ir hacia delante, explorar nuevas formas y sonidos que hasta ahora no habiamos tratado y adaptarlos a nuestro sistema.

Chimeric no es un album pulido. Dentro de nuestro contexto es crudo, roto, incluso a veces oscuro. Constante, multiples ritmos en diferentes capas unas encima de otras que desparacen dentro del caos y vuelven atras para posicionarse en discretas esctructuras a continuación. Referencias del rock, ejecutadas con la precisión de un secuanciador; silenciadas, reestructuradas. Mucho en este album trata sobre el control y la perdida del mismo. El riesgo de fallar. Probablemente esto siempre ha estado en nuestra música, pero se mantenia en una forma muy estable, o incluso oculto.

Pero Chimeric es mucho más libre. Algunas de las piezas más largas estan compuestas de partes muy diferentes y diferentes colores a lo largo de la linea de tiempo. Tienden a evolucionar de una forma narrativa y se mueven a traves de varias escenas y sus alrededores, lo cual esta presente en la relación espacial entre los instrumentos. Uno puede ver el album como una historia continua, donde algunos elementos pasan de una pieza a otra y constituyen la base para un escenario completamente nuevo. El resultado fue algo impredecible e inestable, incluso para nosotros.

La conexión con la música electrónica esta relativamente perdida. Breves pasajes de batería, guitarra y bajo fueron grabados en vivo en nuestro local de ensayo y re-organizados en un ordenador. Tal y como en nuestros anteriores dos albums, el proceso de edición es comparable a la amplia labor de hacerlo con una maquina de casetes, cortando las grabaciones en pequeños fragmentos o en secuencias mas largas, girandolos alrededor de ellos y situandolos todos juntos en nuevo contexto. Piezas como Gift cut noise se han beneficiado de este metodo. Por otro lado, hemos tocado casi todas la secuencias solo con nuestros instrumentos acusticos, como en la segunda parte de Feedback mikro/city lights. Son dos metodos diferentes, pero la mayoria de las veces hemos utilizado una mezcla de ellos. Ademas, se han hecho muy pocas manipulaciones electronicas al sonido, tanto en los sintetizadores de Stefan como en el ordenador de Martin. El sonido del sintetizador se ha puesto en los más alto aqui y alla, pero sobre todo se ha intentado preservar la energia en bruto de las grabaciones acusticas e amplificaciones de los instrumentos. Es una forma mucho mejor de representar a los musicos y su energia del momento. Lo dejamos asi, aunque sea solo para mantener esa polaridad entre tres personas muy diferentes."


Radian
John Norman - Bass
Martin Brandlmayr - Drums, Vibraphone, Sampler & Sequencer
Stefan Nemeth - Guitars, Synthesizers

Movies is Magic

Sebastian Meissner es un polaco que emigró a Alemania para aprovechar las oportunidades artísticas que ofrecía (y ofrece) el pais Bávaro. Es un artista multimedia que lleva en activo desde finales de los 80 y trabaja con el sonido, la imagen y la fotografia. Su experiencia personal siempre ha estado influenciada por el arte y por el movimiento politico germano, llevandole a ser un activista artístico. Siempre ha operado bajo multitud de alias: Random Inc, Bizz Circuits, Random Industries.... pero quizás sus más conocidas caretas son las de Klimek y Autopoieses, sobre todo esta última. Como Autopoieses trabajo con Ekkehard Ehlers y juntos crearon durante la década de los 90 una carrera sonora que se ramificaba en teatro, exposiciones, performances.....


Como Klimek (hoy en día es el único activo) comenzó su andadura en 2002 editando 12"s de ambient en Kompakt y en las recopilaciones Pop Ambient. En 2006 lanza su primer largo, Music to fall asleep, en la linea de los anteriores vinilos. Un año después llega con un nuevo disco bajo el brazo al sello de Ezekiel Honig, Anticipate Recordings, titulado Dedications, una especie de "dedicaciones" tema a tema a personas influyentes en su desarrollo artístico.
Su segundo disco en Anticipated es Movies is magic (Anticipated Recordings 08. 2009) y responde a un ambicioso proyecto con alma fílmica, una moderna composición clásica para una película imaginaria donde la música evoca la imagen y no al revés. Un disco plagado de deliciosas reverbs y delays que alcanza una profundidad de vértigo hasta el infinito, que aun perduran en nuestra mente incluso cuando estamos en otro tema. La banda sonora perfecta para dejar la mente libre y descubrir que el cine es mágico.

Video del tema For Ezekiel Honig & Young (pan)Americans del disco Dedications